右：国立中正大学中文博士、专业策展人、篆刻家蔡孟宸。左：国立台湾师范大学国文系助理教授、古典诗人何维刚。
走进台湾师范大学对面的蕙风堂宣纸图书部，偌大的店面因为摆满各种各样的书法字帖和相关用具而略显局促。在走道里挤上十余步，穿过书墙与书架，能看见左侧被书架与桌椅隔起的小径，小径前头仿佛若有光。再行数米，走入光源，才抵达店内另辟的艺廊，那是书画家开设展览的小小天地。
我在这里见到了蔡孟宸。这位早上刚独力布置好整个展间的策展人，一身黑，短发俐落。他把绒质西装的袖口卷起，呈现一种柔软而干练的姿态。温和的眉宇，搭配黑框眼镜圆滑的弧线，一双关怀人文的眼睛。
正和他并肩谈话的人，是何维刚。直条纹衬衫、一袭黑色西装、略为方正的椭圆黑框眼镜，配着牛仔裤与棕色扁帽。爽朗的笑容，混搭学者的严谨与诗人的不羁。
碍于工作，不得不打断眼前的画。于是置身在两人催生的“腹有诗书气自华：青年诗人×青年书家交流展”（以下简称“腹有诗书气自华”），访谈开始。
曾经不熟的学长（右）学弟（左），如今站在一起。
问起初识时光，结果两人没什么印象
欲知两人为何携手合作，好奇的观众自然想听他们从头说起。身为中正大学中文系的学长学弟，当初彼此的相处情形如何？“啊，这个是黑历史。”何维刚笑着脱口而出，接着缓缓而道：“其实我大学在中正不太适应那个学校，大概就是很不社会化。我到现在其实也不是一个非常社会化的人”。
大学时期与人群疏离的何维刚，把更多时间放在网络上。不是打电动，是学写古典诗。当时一些诗人因为大专青年联吟大会停办，就在网络上成立“网络古典诗词雅集”，以延续相互砥砺的学诗环境。何维刚那时候在网站认识的许多青年诗人，包括他自己，都是现在天籁吟社的骨干成员，而天籁吟社是这次展览的主办单位之一。
蔡孟宸非常专注聆听，不时发出恍然大悟的声音。在蔡孟宸好奇追问下，何维刚陆续谈了许多他大学时候的生活，但是关于坐在对面的蔡孟宸，除了“他大我两届”、“我们在系篮打篮球”这两件事实陈述之外，再听不到更饱满的内容。
不行，两人初识的历史性时刻不能如此贫瘠。似乎看穿我沉默的失落，蔡孟宸悠悠地说：“我对维刚的印象其实也是很妙，我真的就只记得他在球队时候的样子。”
原本并不太熟的蔡孟宸与何维刚，虽然后来都继续在中文领域深造，也因为学术关怀与职业选择的不同，让他们大学毕业后将近20年几乎没有交集。但中文系也就这幺小，愿意持续耕耘其中的人们总会互相默默关注。
蔡孟宸坦承：“因为你会觉得彼此惺惺相惜嘛！”“其实很不容易，就是你能够持续，没有放弃走条路我觉得都很不容易，最后就真的会珍惜这些人。”何维刚感慨地应和着。
有些缘分，需要岁月来酿。而当初的错身，也许只为再次重逢。
本条幅是何维刚（左）七律〈师大研究室远眺感北市房价作〉，由国立成功大学中文系约聘助理教授陈康宁挥毫。
整理家藏书画，是两人重新连系的契机
去年年初，台湾大学中文博士毕业，在中央研究院中国文哲研究所担任博士后研究员，一边寻找大学教职的何维刚（现已为台湾师范大学国文系助理教授），有感于家族成员日渐凋零，开始在脸书上记录家族故事，也借此整理和考证家族的书画藏品。
何维刚其实是“渡台第三代”，以1949年跟着国府渡台为第一代算起。渡台后大伯何秉伦曾任第一届立法委员，六伯何秉仁透过自学最后当到高等法院法官。当时家中有政界和法界人士时常出入，并以书画署名酬赠。因缘际会下，六伯留下许多来自渡台第一代文人巨擘的珍稀墨宝，目前都由何维刚收藏管理。
“他的那些收藏，都是我们这边一直不断地在提到的名头。就是那些大名鼎鼎的，像是王壮为呀、庄严、刘太希呀，那个渡台那一辈的。我一看到当然是眼睛一亮呀！因为我平常都是在接触这些东西。”蔡孟宸滔滔不绝地叙述当时在脸书看到何氏家藏的心情。
父亲蔡明赞是书法家，从小在父亲的书法教室里学写毛笔字的蔡孟宸，高中毕业的暑假又随父亲好友薛志扬学习篆刻。虽仅短短半年，但已深深埋下他后来研究篆刻、书法理论和美学理论的种子。于是中正中文博士毕业后回到台北，师事书篆名家薛平南，而一边在社区大学和大学院校书法社担任老师，一边以青年篆刻家、策展人、艺评家与《书法教育》月刊总编辑的身分在书篆界行走。
因缘酝得恰到好处。于是蔡孟宸联系上何维刚，倾囊相授有关书画的专业见解。也是蔡孟宸的提议和统筹，今年7至8月以何家藏品举办了“民国忆往：渡台名贤书迹展”。何维刚坦言，这个展览背后是对“我是谁”的一种追问。
至于我们能从先人那里承接什么？则由“腹有诗书气自华”来寻索。
渡台名家刘太希自书诗〈题金门晓角二首〉，展于“腹有诗书气自华”。（以上图片来源：李彦霖摄/看中国）
写诗和写字，其实不用壁垒分明
问起分别在书篆界和古典诗界饶有成就的两位青年，为什么会想举办交流展，蔡孟宸解释：“就是因为我们两个都很清楚地去知道，现状就是呢，写诗的人，不写字。写字的人，不作诗。可是这个在我们的上上一辈，应该说渡台第一批的那一辈人，是稀松平常。就是对他们来讲，写字与作诗是基本能力。”眼角余光里，何维刚频频点头。
本次青年诗人×青年书家交流展，何维刚邀请天籁吟社和学院内外诗人各10位，以“台湾地景”为题赋诗两首；蔡孟宸再依此联系30位屡获大奖的或是网红的青年书法家，分别书写其诗。同时，也陈列第一代渡台名贤丁治磐、刘太希的自作诗墨迹，以彰显“诗书兼备”的文人传统。蔡孟宸说他希望借由这样的相互激荡，带给所有参展的青年诗人与书家，包括他们自己，一个自省和自勉的契机。
展览题目“腹有诗书气自华”，出自于苏轼〈和董传留别〉诗。苏轼以诗人之眼，照见董传不为敝陋衣衫所掩的内蕴大美。
问起命名深意，蔡孟宸侃侃而谈：“因为其实我觉得东方的文明，不管是诗、书、画，它最终看重的是你个人气质。不管是历代所有的书论、画论、诗评，全部都是。”不赞同当代书法习惯只追求外在形式的现象，他强调：“我们一定要推广的事情是，作诗或写字最终都回到你个人所谓的修养升华”。
蔡孟宸忽然显得难为情，对学弟笑说：“可是其实维刚你一定知道，就是‘腹有诗书气自华’这个‘书’，其实不是指书法……”未等学长说完，何维刚连忙摆手笑称：“这个没关系”、“那个不是重点”、“重点是后面的‘气’”。
秉持强调内涵的宗旨，蔡孟宸虽知很多观众会想去看诗人或书家的资历、头衔，但挣扎许久还是决定隐去这些。“让作品说话，就好”。
“腹有诗书气自华：青年诗人×青年书家交流展”海报。（图片来源：台北市天籁吟社提供）
继往开来任重道远，但求不负我心
“我觉得最重要的关怀，就是‘为往圣继绝学，为乱世开太平’。”谈起如何定位身处人文式微时代的自己，何维刚引用了这句宋儒名言。那兀立的姿态，是挺于世风的文人傲骨。
他说起一个故事。以前师大国文系教授鲁实先，因为精于史学、历学、小学而被誉为“三绝”。等到鲁实先过世后，他的学生曾说：“鲁先生有三绝，有我在，就不绝。”一旁的蔡孟宸由衷赞叹。
不过这份继往开来的宏大使命感，与好高骛远有所区别。
其实，蔡孟宸从父亲手中接下编务的《书法教育》月刊，已有37年历史。而何维刚所处的天籁吟社，更于去年刚过百年大庆。问到这场展览对于合办的彼此具有什么历史意义，何维刚坦承历史不是他最着意的点，太过强调反而容易成为包袱。
蔡孟宸深表认同。博士毕业后他一直在思考自己能为社会带来什么？做什么最有意义？他虽然深切知道所选择的书篆在当代并不讨好，但也因此更需将火种传续下去。而他能做的，“就是把我父亲留下来这些很好的资源，做一个好的发挥。”
何维刚接续解释：“我觉得可以更简单来说，我们只是老师教我们怎么做，我们就继续这样子做。”接着他聊起被陈文华老师带进天籁吟社的回忆，也想起张梦机老师在作诗与做人方面对他的身教启迪，接着若有所悟地说：“传承的不是历史，不是那个一百年”，而是老师的精神、和学生互动的情谊。
与何维刚的关怀呼应，这些年，蔡孟宸带着从父亲和老师那里学到的为师风范，用耐心和鼓励在社区大学教老人家，在大学书法社教年轻人、教台湾人、教外国人，因为他觉得“这个东西是有魅力的。汉字、书法、文学、诗词，超级有魅力。”蔡孟宸笑说：“我每天都在想这个到底怎么救……死马还是要医呀！”
佩服学长的思考与实践，何维刚又分享一个故事。五四时期，很多学生都不去上课，跑去街头抗议。当时北大中文系教授黄节就写了一本《汉魏乐府风笺》，他要借此把汉魏乐府解释清楚。因为他觉得汉魏乐府有一种治疗人心的作用，如果学生听懂了，他的心就能得到救赎。然后等到学生出社会，也可以去救赎其他人。
“我觉得这个某种程度上是一个童话，但是某种程度上是一种志业。”
最后，何维刚说：“未来很难讲。我们只要把手边的事情做好，然后不负我心，‘有我在，就不绝’，那就好了。”
“真的真的，这句结论下得好。”蔡孟宸点头如捣蒜地听，徒留我心底的涟漪，久久难平。
