马远〈寒江独钓图〉的大片留白为观画者提供了一个深邃的意境和广阔的想像空间。（图片来源：公有领域）
留白，是中国画特有的艺术表现手法，意思是预留空白。清代书家邓石如说：“字画疏处可使走马，密处不使透风，常计以白当黑，奇趣乃出。”讲的就是留白的妙处。
对中国人来说，留白不仅仅是创作的艺术，亦是深植于中华的传统文化，许多著名的画家均钟情于用留白的方式来表达其深邃的意境，如齐白石、徐悲鸿、马远等，都是中国画中擅于制造留白效果的代表人物。
齐白石的虾
齐白石喜欢画虾，并以画虾闻名，他的虾图巧妙运用留白，灵动活泼，可说是画坛一绝。虾，俨然已成了齐白石的“象征”和“符号”。
其画作〈虾〉，用简单的笔画勾勒出虾的造型，并巧妙运用浓淡墨色赋予虾生命力，虽然画面中没有画出一滴水，但是虾仿佛在水中畅游一般，尤其画面中大面积的留白，给人留下无限的遐想空间。
徐悲鸿的马
徐悲鸿笔下的马笔墨淋漓潇洒，且灵活运用留白。（图片来源：公有领域）
徐悲鸿喜欢画马，他笔下的马，笔墨淋漓潇洒，且灵活运用留白，无论是奔马、立马、走马、饮马、群马，都充满了生命力。近代喜欢画马的画家很多，最具有代表性的人物则非徐悲鸿莫属，事实上，他的名字早已与马紧紧地联系在一起了。
其代表作之一〈八骏图〉，画面上除了八匹骏马外，没有任何其他衬托，留出足够的空间，给人无限的遐想，既突出主体，又有明显的象征意味。
马远的寒江独钓
宋代，是运用画面留白的鼎盛时期，马远便是其中的代表者。马远的画，一般只画一角或半边，其余都是留白。
在〈寒江独钓图〉中，清冷静寂的湖面上，除了一叶扁舟、一位正在俯身垂钓的老翁，以及船四周寥寥几笔的水波纹之外，几乎全为空白。然而，正是由于这片空白，才得以表现出烟波浩渺的江水和极强的空间感，也为观画者提供了一个深邃的意境和广阔的想像空间。
留白的人生智慧
留白不仅是创作的艺术，运用在生活中则是一种处事的智慧。
古人说：“凡事留不尽之意则机圆，凡物留不尽之意则用裕。”人生的目标一个接一个，重重的压力让人疲于奔命，因而，疲惫的心灵需要一段留白，让心情沉淀下来，才能看清人生的真谛。
中国画的留白注重意境，贵在赏心悦目、养人养心。其实，留白不仅止于绘画或艺术，甚至人生，都是一块瑰宝。
