中国古典诗词揭示了一种以自然为中心的终极性审美体验。（图片来源：看中国视频截图）
“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”（杜甫《绝句》）。大自然是中国古代诗人取之不尽的灵感源泉，他们的诗词对自然风物的吟诵和对人与自然关系的感悟，甚至可以超越图画所提供的视觉审美体验，诗中有画，画中有诗。
古人认为要“观天之道，执天之行”，对天地自然充满虔诚的敬畏和感恩，感恩的人懂得因果关系，心存善念，善待万物，以达到与天地合其德，与日月合其明，与四时合其序。古典诗词以精练的语言、和谐的音韵完美地体现出古人对真理的追求，蕴涵着诗人对人生、社会、自然的观照思索和深刻体验，使人在顺应自然中真正领悟和感受到美的意境。
“空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。”王维的《鹿柴》这首诗体现出诗、画、乐的结合。王维以音乐家对声的感悟，画家对光的把握，诗人对语言的提炼，刻画了空谷人语、斜辉返照那一瞬间特有的寂静清幽，耐人寻味；创造了一种幽深而光明的境界，表现了诗人淡泊名利、返朴归真的超然心境，展现出清幽明净、天人合一的境界。
很多古典诗词不仅意境美，而且富于哲理，意味深长。“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”（陆游《游山西村》），描述了在山水迂回曲折、扑朔迷离之中，出路何在？但是，如果锲而不舍，继续前行，忽然间会豁然开朗而发现一个前所未见的新天地。也喻指在人生的某种境遇中，思想境界升华后必然展现出的更高更广阔的空间。东晋女诗人谢道韫赞美巍峨的泰山“非工复非匠，云构发自然”；接着就感慨命运的无常“器像尔何物，遂令我屡迁”（《泰山吟》）；最后表达了回归自然怀抱的愿望“逝将宅斯宇，可以尽天年”。
生活在这红尘浊世之中，很难做到时时刻刻都保持一种淡泊平和的心态。在优美的唐诗中，却不缺乏这种飘逸潇洒的意境与境界。“众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山。”透过李白的这首《独坐敬亭山》的诗句，可以领会到作者的一种独特的心境。那是一种超脱滚滚红尘之外的一份悠然安闲，那是一种超凡脱俗的心灵升华！柳宗元的“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”（《江雪》），表达了诗人不事权贵、在逆境中坚韧不拔的气质。
“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。”据惠洪《冷斋夜话》中记载，王安石访一名高士不遇，于是就题此诗于墙，既赞美梅花的高洁芬芳，也暗寓主人高贵的人品。王安石的《梅花》这首小诗意味深远，而语句又十分朴素自然，没有丝毫雕琢的痕迹。梅花凌寒不惧，报天下春然后隐去，不求名，不贪利，她是仁人君子和忠臣义士的化身。
中国古代诗人将情感和人格转化到自然之中，写出的不仅是客观的美景，而且是丰富的心灵与自然的人性。“山光悦鸟性，潭影空人心”（常建《题破山寺后禅院》），是诗人对自性的顿悟；“春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横”（韦应物《滁州西涧》），是诗人无尽的寂寞与怅惘。“痴儿了却公家事，快阁东西倚晚晴。落木千山天远大，澄江一道月分明”的逸唱（黄庭坚《登快阁》），那是心灵回到自我时的纵情与愉悦。
中国古典诗词揭示了一种终极性的审美体验，欣赏自然的过程，不是以欣赏者为中心的，而是以自然为中心的。欣赏自然的过程，就是皈依自然的过程。陶渊明在“采菊东篱下，悠然见南山”之际，却说“此中有真意，欲辨已忘言”（《饮酒》）；陶弘景回答皇帝说“山中何所有，岭上多白云。只可自怡悦，不堪持赠君”（《诏问山中何所有赋诗以答》）；张孝祥在“玉鉴琼田三万顷，着我扁舟一叶”之时，却道“悠然心会，妙处难与君说”（《念奴娇･过洞庭》）。
脍炙人口的唐诗《春江花月夜》，在思想与艺术上都超越了以前那些单纯模山范水的景物诗，融诗情、画意、哲理为一体，凭借对春江花月夜的描绘，尽情赞叹大自然的奇丽景色，把把游子思归，与对人生哲理的追求、对宇宙奥秘的探索结合起来，从而汇成一种情、景、理水乳交溶的幽美而邈远的意境，仿佛笼罩在一片空灵而迷茫的月色里，“不知乘月几人归”，吸引着读者去探寻人生的真谛。
