發表時間： 2007-09-02 04:58:33作者：
歐洲基督教屬下的宗教組織耶穌會的傳教士，將產生於歐洲的油畫技藝傳到中國，這已經是由實物和文獻所證明了的。由於這些歐洲傳教士進入了清朝的宮廷內供職，所以油畫首先是在清代的宮廷繪畫中出現。在供奉宮廷的數名歐洲傳教士畫家中，以義大利人郎世寧（Giuseppe Castiglioe，公元1688-1766年）的畫藝上佳，影響較大，存世作品也最多，其中就包括了他的數幅油畫作品。當然，按照郎世寧繪畫的技藝來看，也就是把他放在當時歐洲繪畫總體水平背景比較來看，他並不能代表那時歐洲繪畫的最高水平，其他歐洲傳教士畫家就更等而下之了，所以當時出現在清代宮廷中的油畫，其水平是有一定限度的。油畫在清代的宮廷內大都用以作人物肖像和裝飾宮殿，極少用以主題性繪畫創作，即便是油畫人物肖像也是作為繪製大幅的帝后朝服像收集素材用的，而不是作為肖像畫創作來對待的。
根據以上的敘述，可以知道清朝宮廷油畫作品的水平以及用途，只有在瞭解了以上的歷史情況下，我們才能對這部分油畫作品作出實事求是的分析和評價。既不會將它們捧得如何之高妙，也不會將它們貶得一錢不值。
首先，「油畫」這兩個字曾經多次出現在清代雍正、乾隆時代的內務府造辦處的檔案中，是一個很值得注意的重要事情。這個名稱是中國人根據這一畫種採用油質調和色彩的特性、特點命名的，非常恰切和準確，它並不像有的美術名詞是中國古代所無、而是近現代從東瀛日本的漢字中引進借用的。也就是說，「油畫」這個名稱在中國已經有近三百年的歷史了。
再則，這些清朝宮廷內的油畫作品，都距今將近三百年了，歐洲油畫自己的發展歷史也不過五、六百年的時間，而在中國博物館裡尚能見到近三百年前的油畫作品，這一事實本身就說明它們的歷史以及文物的價值。
現在讓我們再來看看此次展覽中展出的兩幅清宮油畫肖像作品。這兩幅油畫現在均收藏在北京故宮博物院，是該院所藏若干件清宮油畫中的一部分。一幅為《慧賢皇貴妃像》，另一幅為《婉嬪像》，均為挂屏形式，現分別介紹如下：
《慧賢皇貴妃像》挂屏，紙本油畫，縱53·5厘米、橫40·4厘米。畫底是裱成數層加厚的高麗紙。畫幅背後原先貼有籤條，現已失落，目前是根據與慧賢皇貴妃其他的畫像對比之後確定其身份的，慧賢皇貴妃，生年不詳，滿族人，姓高佳氏，為大學士高斌之女，雍正年間選入弘歷藩邸為側福晉，乾隆二年（公元1737年）被冊封為貴妃，乾隆十年（公元1745年）去世，追封為皇貴妃，謚號「慧賢」。此圖畫慧賢皇貴妃半身像，畫得相當精緻，筆觸細膩柔和，人物五官清晰，又注意體面結構和立體效果，面部的解剖十分準確，衣服的質感也很強，應當是出自郎世寧之手。
《婉嬪像》挂屏，紙本油畫，縱54·2厘米、橫41厘米。畫底也是加厚的高麗紙，圖的背後貼有一黃籤條，上寫「婉嬪」二字，與史料對照，可以知道她是乾隆皇帝的嬪妃之一。婉嬪生於康熙五十五年（公元1716年），為陳廷章之女，雍正時賜弘歷藩邸。弘歷即位後，初賜號為貴人，乾隆十四年（公元1749年）冊封為婉嬪，至乾隆五十九年（公元1794年）晉封為婉妃，嘉慶十二年（公元1807年）去世，終年九十二歲。這幅油畫也是半身像，畫得同樣十分細膩，造型準確，技藝相當熟練，從畫風及水平來看，應當出自歐洲傳教士畫家之手，或許就是郎世寧所畫。
像這樣的油畫肖像畫，在故宮博物院還有部分收藏，如《康熙皇帝像》貼落、《乾隆皇帝撫琴圖》貼落、《孝賢皇后像》挂屏、《孝和皇后像》挂屏等；另外，據筆者所見，在德國柏林的國立民俗博物館內，收藏有單張的油畫肖像十五幅，均是從中國流散出去的清宮舊物。它們是《綽羅斯和碩親王達瓦齊》、《都爾伯特汗策凌》、《綽羅斯公達瓦》、《都爾伯特公布彥特古斯》、《都爾博伯特公巴圖孟克》、《都爾伯特札薩克多羅貝勒剛多爾濟》、《都爾伯特札薩克固山貝子額爾德尼》、《都爾伯特札薩克固山貝子根敦》、《原領隊大臣副都統銜納親巴圖魯科瑪》、《原領隊大臣副都統銜扎爾丹巴圖魯佛倫泰》、《頭等侍衛揚達克巴圖魯托爾托保》、《小金川賞給頭等侍衛木塔爾》、《屯練土都司舒克丹鄂巴圖魯阿忠保》、《鄂克什土舍圖克則恩巴圖魯雅滿塔爾》、《綽羅斯布土舍綽爾嘉木燦》。現在德國柏林的油畫肖像的作者是法蘭西傳教士王致誠（Jean Denis Attiret，公元1702-1768年）、波希米亞傳教士艾啟蒙（Ignatius Sickltart，公元1708-1780年）和另一位義大利傳教士潘廷章（Joseph Panzi，生卒年不詳）。其中的水平高下不一，以王致誠的幾幅畫得最好。以上的肖像畫中有些局部如衣飾，可能是由中國的宮廷畫家補繪的。
這些歐洲傳教士畫家所畫的人物肖像畫，在造型上都比較嚴謹，注重解剖結構，但是在光線的運用上則與歐洲畫法有所區別。歐洲畫家喜歡表現人物臉部在特定的光線照射下分明的凹凸感，而傳統的中國「寫真」技藝，則要求被畫者是不受光線變化常態下的相貌。從以上的清宮油畫肖像上可以看到，歐洲畫家來到中國後畫風的這種變化。
由於在清宮中供職的歐洲傳教士畫家的藝術活動，已經成為中國美術歷史的一個組成部分，所以他們的作品也就作為中國前期油畫肖像畫來加以論述和介紹了。
根據以上的敘述，可以知道清朝宮廷油畫作品的水平以及用途，只有在瞭解了以上的歷史情況下，我們才能對這部分油畫作品作出實事求是的分析和評價。既不會將它們捧得如何之高妙，也不會將它們貶得一錢不值。
首先，「油畫」這兩個字曾經多次出現在清代雍正、乾隆時代的內務府造辦處的檔案中，是一個很值得注意的重要事情。這個名稱是中國人根據這一畫種採用油質調和色彩的特性、特點命名的，非常恰切和準確，它並不像有的美術名詞是中國古代所無、而是近現代從東瀛日本的漢字中引進借用的。也就是說，「油畫」這個名稱在中國已經有近三百年的歷史了。
再則，這些清朝宮廷內的油畫作品，都距今將近三百年了，歐洲油畫自己的發展歷史也不過五、六百年的時間，而在中國博物館裡尚能見到近三百年前的油畫作品，這一事實本身就說明它們的歷史以及文物的價值。
現在讓我們再來看看此次展覽中展出的兩幅清宮油畫肖像作品。這兩幅油畫現在均收藏在北京故宮博物院，是該院所藏若干件清宮油畫中的一部分。一幅為《慧賢皇貴妃像》，另一幅為《婉嬪像》，均為挂屏形式，現分別介紹如下：
《慧賢皇貴妃像》挂屏，紙本油畫，縱53·5厘米、橫40·4厘米。畫底是裱成數層加厚的高麗紙。畫幅背後原先貼有籤條，現已失落，目前是根據與慧賢皇貴妃其他的畫像對比之後確定其身份的，慧賢皇貴妃，生年不詳，滿族人，姓高佳氏，為大學士高斌之女，雍正年間選入弘歷藩邸為側福晉，乾隆二年（公元1737年）被冊封為貴妃，乾隆十年（公元1745年）去世，追封為皇貴妃，謚號「慧賢」。此圖畫慧賢皇貴妃半身像，畫得相當精緻，筆觸細膩柔和，人物五官清晰，又注意體面結構和立體效果，面部的解剖十分準確，衣服的質感也很強，應當是出自郎世寧之手。
《婉嬪像》挂屏，紙本油畫，縱54·2厘米、橫41厘米。畫底也是加厚的高麗紙，圖的背後貼有一黃籤條，上寫「婉嬪」二字，與史料對照，可以知道她是乾隆皇帝的嬪妃之一。婉嬪生於康熙五十五年（公元1716年），為陳廷章之女，雍正時賜弘歷藩邸。弘歷即位後，初賜號為貴人，乾隆十四年（公元1749年）冊封為婉嬪，至乾隆五十九年（公元1794年）晉封為婉妃，嘉慶十二年（公元1807年）去世，終年九十二歲。這幅油畫也是半身像，畫得同樣十分細膩，造型準確，技藝相當熟練，從畫風及水平來看，應當出自歐洲傳教士畫家之手，或許就是郎世寧所畫。
像這樣的油畫肖像畫，在故宮博物院還有部分收藏，如《康熙皇帝像》貼落、《乾隆皇帝撫琴圖》貼落、《孝賢皇后像》挂屏、《孝和皇后像》挂屏等；另外，據筆者所見，在德國柏林的國立民俗博物館內，收藏有單張的油畫肖像十五幅，均是從中國流散出去的清宮舊物。它們是《綽羅斯和碩親王達瓦齊》、《都爾伯特汗策凌》、《綽羅斯公達瓦》、《都爾伯特公布彥特古斯》、《都爾博伯特公巴圖孟克》、《都爾伯特札薩克多羅貝勒剛多爾濟》、《都爾伯特札薩克固山貝子額爾德尼》、《都爾伯特札薩克固山貝子根敦》、《原領隊大臣副都統銜納親巴圖魯科瑪》、《原領隊大臣副都統銜扎爾丹巴圖魯佛倫泰》、《頭等侍衛揚達克巴圖魯托爾托保》、《小金川賞給頭等侍衛木塔爾》、《屯練土都司舒克丹鄂巴圖魯阿忠保》、《鄂克什土舍圖克則恩巴圖魯雅滿塔爾》、《綽羅斯布土舍綽爾嘉木燦》。現在德國柏林的油畫肖像的作者是法蘭西傳教士王致誠（Jean Denis Attiret，公元1702-1768年）、波希米亞傳教士艾啟蒙（Ignatius Sickltart，公元1708-1780年）和另一位義大利傳教士潘廷章（Joseph Panzi，生卒年不詳）。其中的水平高下不一，以王致誠的幾幅畫得最好。以上的肖像畫中有些局部如衣飾，可能是由中國的宮廷畫家補繪的。
這些歐洲傳教士畫家所畫的人物肖像畫，在造型上都比較嚴謹，注重解剖結構，但是在光線的運用上則與歐洲畫法有所區別。歐洲畫家喜歡表現人物臉部在特定的光線照射下分明的凹凸感，而傳統的中國「寫真」技藝，則要求被畫者是不受光線變化常態下的相貌。從以上的清宮油畫肖像上可以看到，歐洲畫家來到中國後畫風的這種變化。
由於在清宮中供職的歐洲傳教士畫家的藝術活動，已經成為中國美術歷史的一個組成部分，所以他們的作品也就作為中國前期油畫肖像畫來加以論述和介紹了。
