始于李天禄、黄俊雄、黄海岱大师;自霹雳布袋戏、云州大儒侠，再从史艳文、素还真、哈麦两齿、苦海女神龙至黑白郎君，这些都是我过去所认识的布袋戏。虽不称上戏迷，但透过所学与大众媒体的传播，却还能有略懂之处。而傀儡戏、布袋戏、歌仔戏、国剧的共通点，也都在于它们能藉著舞蹈、技巧、表现方式、历史故事等不断地表达地方特色、民族思想，或者表演者的心思。单就布袋戏来说，有人喜爱，却也有人无法长期观赏。对我来说，直到有位为戏入迷的同学后才发现--- 原来自己小看了传统。
（图片来源：霹雳网）
布袋戏的历史长远。从“金光戏”、“外台戏”，到现在的“电视布袋戏”。近来，最令我印象深刻的，便是在张菲节目里表演的“阿忠布袋戏”。故事融合了现代用语与口白，每每演出总引哄堂大笑。该剧团不但使用脸部比例较大的戏偶，而一首首主题歌曲也为其特色，可说是替演出加分。偶有的不雅的字句，更能让观众快速融入剧情当中，并轻松欣赏。
细腻的动作，确实是布袋戏很重要的表现。一个懂得掌握细微技巧的表演者，加上一双双目光逼视、观察仔细的观众，无疑能享受到看戏最大的乐趣。生、旦、净、末、丑是布袋戏的要角。其中的“生”，让我想到许仙、甯采臣、潘安这种白面、瘦骨嶙殉、身体孱弱的男子(好像很需要女性的保护)。但也不完全如此，“包公”便是个黑脸，且理直气壮的角色。“旦”，指的自然是女性。由于一般掌戏者多为男性，因此他们必须将嗓音化为女音。但有时的沙哑声音，就好像拥有杨门女将、花木兰，或者女神希拉要上场杀敌，以及置人于死地的霸气。当然，女性的优美姿态还是有的。好比：俯头、理容，优雅地转身入帘。
（图片来源：霹雳网）
“净”， 便是大花脸。钟馗就属此类。小的时候我也听过“钟馗嫁妹”，与“降妖伏魔”的故事。“它”的角色有点像门神“神荼”和“郁垒”，可以保护人们。“末”，指的是老生。这也是我很喜欢的角色之一。因为老生的嘴巴是可以活动的，也时常利用烟雾来呈现烟雾弥漫的感觉。这就比较贴近现在电视里的演出效果了。而且我认为， 老生是除了花旦之外，最难挑战的角色。因为，你必须要先去想像“人年老时的感觉”失落无力，或著沉稳乐观。不知为何，老生的角色我就没能想出一个具体的人物以做连结。
最后，谈到了“丑”角。不雅的动作、轻佻的言语、醉醺醺的转圈，然后自在随地扑倒。在我眼中，丑角，并不是特指地位低下，或缺乏教养的人。也可以代表“乐观”、“轻松体会生活”的真实人物。就因人人羨慕它们，所以，它们能让人快乐发笑。其中，高空旋转盘子的表演，常常为此角色之经典演出。
（图片来源：霹雳网）
谈完人物，便说道具。以前我所不清楚的是---一张椅子竟可以是“床”，亦“船。”我还满喜欢戏偶乘船的方式，还真像真人搭船的感觉。最后就是彩旗了。不过这个我之前有看过，不仅是布袋戏，其实在云门舞集的作品中，“薪传”里的“渡海”效果、“九歌”里那湘夫人所披的细长白布，也都是利用“布条”所制造出的不同的意境效果。
而这又可谈及所谓的金光戏了!布袋戏偶们分成上下两层演出，并配合著自动转换的布景(利用“布条”制造出不断移动的背景，以展现惊人的视觉幻影)。我想这应该是因为媒体的影响，所发展出来的表演方式。如果您看过金光戏，我相信在闪亮灯光的反射下，那闪闪发亮的布条效果能使人感到格外梦幻美丽。
