扬•凡•爱克（Jan Van Eyck，1422年在世 – 1441年）可能生于马斯特里赫特（Maastricht）附近的马赛克（Maaseik），贵族阶层出身，是文艺复兴时期尼德兰画派的奠基人。第一次听说扬•凡•爱克，是他于1422年在海牙（Hague）为荷兰（Holland）的统治者巴伐利亚的约翰（John of Bavaria）工作，从1425年起在布鲁日（Bruges）和里昂（Lille）担任菲力蒲（Philip）公爵的画师，1428年曾前往葡萄牙为菲力蒲公爵未来的妻子伊莎贝拉（Isabella）绘肖像画。他把神圣的内容加入到现实世界中，着力描绘现世人生的丰富多彩。扬•凡•爱克擅长肖像画，观察入微，描绘细致，能真实地描绘对象的个性，赋予形象以典型的市民气息。
扬•凡•爱克曾对油画技术作了重要的改进，以亚麻仁油为稀释油，便于运笔，颜料在画面上干燥的时间适中，易于作画过程中多次覆盖与修改，画面干透后，颜料附着力强，不易剥落，能长期保持光泽，不易褪色。经过改进的油画技术传到意大利后，逐渐替代蛋彩画，成为十六世纪意大利文艺复兴盛期主要的绘画形式。
《阿尔诺芬尼夫妇像》为橡木板油画，尺寸为82.2 X 60cm，作于1434年。画面的主角是阿尔诺芬尼和他的新婚妻子。阿尔诺芬尼来自意大利的卢卡（Lucca），是居住在布鲁日的商人，阿尔诺芬尼的妻子并非像通常所想的那样怀孕了，她在展示当时流行的服装款式大摆裙。阿尔诺芬尼虔诚地举起右手，也许是表示欢迎，而新娘则稍微低着头，略显羞涩地伸出右手，放在新郎的左手上，两人的衣饰雍容华贵。画面上方有精致的吊灯，画面下方两人之间有小狗，左下角有拖鞋，背景中央的墙壁上，有一面装饰性凸镜，从这面圆镜中，除了阿尔诺芬尼夫妇的背影外，还可以看到门口有两个人，其中一个人，可能是画家本人，圆镜上方有绚丽的拉丁文签名，意思是“1434年扬•凡•爱克在这里”。画家力图表现室内物品所有的细节，这是尼德兰特有的细密画传统画法。
尼德兰美术
尼德兰一词来源于荷兰文Nederland， 意为“低地”，作为欧洲历史中的一个地理概念，大致包括现在的荷兰、比利时、卢森堡和法国东北部地区。尼德兰文艺复兴美术在美术史上通常被用来指从十五世纪初到十六世纪六十年代之间的尼德兰美术。尼德兰文艺复兴绘画的主要形式是祭坛画和独幅木板画，在宗教画中，对传统的宗教主题给予人文主义的表现，是尼德兰绘画的主导趋势，画风凝重、细密、色彩精致明耀，但人物形象刻板，神情木讷。
